今年的中国农历新年期间，互联网世界迎来了一次超精彩的中国文化输出。由上海米哈游公司制作的游戏《原神》最新pv中，角色云堇云先生为我们演绎了一曲让人久久不能忘怀的《神女劈观》。

《神女劈观》伴奏上用到了更多的现代元素，歌词也并不晦涩难懂。在保留戏曲经典元素的同时，做到了三频均衡，编制得体，可以说是一次成功的文化输出，不只是面向世界，也是面向国内，是对国人审美理念的一次“刷新”，也是传统文化继续向前发展的一次试探。

在剧情里，妻子重病，丈夫想用传说中的“仙法”救治。最终找到了被亲戚藏起来的禁书，使用禁书中法术召唤出“神”（实为邪恶魔神）的影像，自述愿以自己性命换取妻子康复。但魔神却告诉他，女儿阿鹤才是妻子的病因——孤辰劫煞，易伤亲朋。必须将阿鹤献祭才能换取妻子康复，最终阿鹤被投入满是魔物的山洞自生自灭，她与魔物战斗数日，最后被留云借风真君所救。《神女劈观》改自《搜神记》中的《李寄斩蛇》，相传闽东古有巨蚺，为祸一方，常年索求牲祀，甚至要求童女祭祀。将乐县李诞无子，小女李寄应征前去。父慈母爱，阻其前去。李寄不从，访求宝剑恶犬，斩灭祸蛇，还八闽大地安康。剧情中的申鹤可谓一代女杰，非无脚下浮云闹，来不相知去不留。并非脚下没有浮云翻滚的喧闹，只是兰花不愿去理睬它们，不知它们什么时候来到，更不会在它们离去时去挽留。《神女劈观》讲述的就是这样一个故事：兰之猗猗，扬扬其香。

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严格意义上讲，《神女劈观》虽然符合京剧创作逻辑，但仍不能称之为京剧，可它确实客观上宣传了以京剧为代表的中国戏剧，让世界看到了中国戏剧之美。可能京剧不需要，但是中国戏曲需要，不知你是否了解国内的诸多地方戏剧团，剧团解散曲种就失传了。用京歌京剧作为代表，但是璃月戏代表的更多是中国戏。

中国戏曲是传统文化，虽说文化复兴，但不可否认它是与现代文明明显产生了裂隙的需要保护的传统文化，也许当你看到外国人对着飘飘水袖疯狂地手舞足蹈的场面时，你才能真正意识到它的价值有多远伟大，它的存在有多炫目。这样的伟大通常会给人一种自卑的错觉，那就是我无法做到学会它、传承它或者仅仅是欣赏它。于是你自然而然地把它放到了几十年开外的过去，在你的心中，你已经把它当做历史了。所以我们会陷入一个恶性循环，我们无法真正地将自己带入戏剧中的文化语境，自然而然地认为我们与中国戏剧的距离很远。

中国戏曲非常有挖掘、研究、传承的必要，可以从中探寻传统文化的因子，丰富今天和将来。说到振兴，恐怕很难，传统戏剧在今天这个信息高流通生活高节奏时代，多元化内容多感官刺激多方式娱乐的轻易获取，对大多数人来说，传统戏剧的地位将日益边缘化。从古至今，人们的生活娱乐方式一直在不停地变化当中，唐诗宋词元曲明清小说戏剧，又从广播电视电影到网络直播，形式永远会变，不变的是海纳百川中不停创新独树一帜的华夏文明。其实戏曲的生命力就是创新，比如京剧本就是吸收万家之长，不断创新，唱成国粹。所以，当我看到京剧《三堂会审伽利略》时，除了会心一笑外，也会暗暗地感到一种奇妙的改变：雅俗共赏的，才有更多可能，才会传播得更广。《神女劈观》第一次拉近我们与传统戏曲的距离，这也许就是戏曲文化进入我们生活的第一步。

《神女劈观》在全世界的走红，给戏曲以及传统文化的传播带来一个很好的契机。曲高未必人不识，自有知音和清词，只有理解并吸收新的文化元素，创新演绎传统内容，积淀千年的戏曲文化才能觅得更多知音，绽放更夺目的光彩。

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并不是每一个童话都会有完美结局，戏文中常唱的终于花好月圆的姻缘好似水中幻月，得偿所愿的心愿更类雾中花影。丝竹管弦的伴奏退却，长留于此的或许只是长长水袖上的油污与凤冠霞帔上的灰尘。弦歌不辍，宛如盛世烟火后的一地灰烬。我们知道戏曲面临着何种困难，所以我们更有力量投身于保护戏曲和宣传戏曲。这是一场追逐，而不是悲剧。

文/苌楚

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